《偶像練習生》中的視覺修辭手法及其效果

修辭一詞主要來源于古希臘，指的是采用巧妙的語言來說服別人認同自己的觀點，修辭是“說服的藝術”，古典的修辭主要局限于語言的修辭，主要研究語言文字符號的運用。從修辭學的發展歷史看，“修辭”的本意主要是限定在以語言文字符號為媒介的交際之內的①，20世紀60年代法國文藝理論家羅蘭·巴特與其弟子都蘭德率先提出了修辭研究的“視覺轉換”，同時期的修辭學家肯尼斯·伯克也對視覺修辭貢獻良多，他明確提出符號不僅僅包括語言，還包括所有人類符號系統，他鼓勵學者關注和分析包括“數學、音樂、繪畫、舞蹈、雕塑模型等”各種形態的符號②。直到1970年，在美國全國修辭大會上，視覺圖像被提議納入修辭學的研究范疇并被正式命名為“視覺修辭”③。我國北京大學新聞與傳播學院教授陳汝東認為，視覺修辭是一種人為的以語言、圖像以及音像等綜合符號為媒介，已取得最佳視覺和傳播為目的的人類傳播行為④。

修辭的功能是說服，修辭的內涵是“一種能在任何問題上找出可能的說服方法的功能”，⑤《偶像練習生》中塑造“正能量”、“努力”的形象與其運用語言文字、鏡頭轉換、光線與色彩、舞臺構成、環節設置等視覺修辭有著必然和直接的聯系；修辭的目的是與受眾引發認同，“使一個團體獲得某種授權的意志、計劃、希望和前途”。⑥“圖像如何以修辭的方式作用于觀看者”為研究的主體，本文將以《偶像練習生》節目本身為研究對象，探討其如何運用不同的修辭手法塑造人物形象、形象塑造的功能及表現。

一、《偶像練習生》中的視覺修辭手法及其效果

《偶像練習生》2018年1月19日開播，上線僅1個小時播放量便突破1億人次，當晚拿下了18個微博熱搜關鍵詞，一時間，“練習生”這個在國內還不太大眾的群體，開始具像化的進入觀眾視野，而“偶像養成”這一概念也再度成為人們關注的議題。⑦截止4月6號總決賽共12期全部大收官，據不完全統計截止5月30日晚，播放量共達： 31億4600萬（數據來自：骨朵數據），微博話題量達：143億（數據來自：艾瑞網）。

（一）文字的可視化修辭

《偶像練習生》中，最突出的符號是其節目logo，整個色調為淡紫色，在下三分之一寫著100，上三分之二寫著9，代表著100位練習生最終只有9人勝出，其象征相當準確，勝者只有9人且勝利者在上方，似有“勝者為王”的姿態，但整體色調為淡紫色又相對偏柔和，符合其養成類真人秀的特點。其次其口號為“越努力-9-越幸運”，中間的“-9-”是將逗號和數字9相似的特點展現出來，作為一個連接，與節目規則和logo相呼應，突出最終只留下9個人組成偶像男團出道，其顏色為明黃色，整體充滿活力。

除了logo和口號以外特效字幕更是文字可視化的一大特點，通過專業的編輯軟件，對屏幕上的文字做顏色、字體或在屏幕上所處的位置的改變已達到更好的傳播目的。《偶像練習生》的特效字幕顏色主要是淡綠色、淡紫色和白色為主，與節目的整體風格相搭配，字體放大，用滑動或跳躍等特效，使整個節目看起來更活潑、跳躍、可愛，當然也增強了美感。

除在外觀上增強可視化以外，特效字幕的修辭效果才是其最大作用。在第三期主題曲《EI EI》A班聲樂小課時，李榮浩給A班同學上課，當李榮浩老師問到練習生們：“大家為什么昨天問到‘有人覺得自己可以當Vocal擔當’時所有人都放下了手”？三位練習生們依次解釋，李榮浩露出牽強的微笑，特效字幕三次顯示“沒事有我呢”，三次特效字幕的重復對畫面的理解起強調作用，多次重復強調使受眾記憶更清晰且增加笑點，語言升華了圖像的單一信息。這樣的例子在《偶像練習生》整個節目中比比皆是，語言文字在對練習生的整體風格和形象起著至關重要的作用。

（二）圖像的象征技巧修辭

視覺修辭可以找到與傳統語言文字修辭相對應的技巧和方法。⑧《偶像練習生》中運用了多種修辭技巧，練習生們從第一期開始自報家門并對自己做出ABCDF等級預測，ABCDF本身只是字母，現在成了一種優秀到沒準備好依次遞減的符號象征，隨后進行音樂、舞蹈等才藝展示，由6位導師給出最終等級評價，粉色、藍色、黃色、綠色及灰色隊服，顏色本身不具有任何意義，但現在粉色就代表著你是最好的，灰色則代表著你最差；衣服本身也就是一塊布，但是節目賦予了其ABCDF等級的涵義，便使其具有了獨特的價值。

（三）光線和色彩對比修辭

鏡頭的轉換、光線與色彩的明暗對比，既能敘事造物同時還蘊含著諸多意義。費里尼說，在電影里，燈光就是意識、感情、顏色、調子、深度、氛圍、故事。在《偶像練習生》中最突出的就是黑白畫面與彩色畫面的對比，第二期當所有的選手展示完自己的才藝并獲得等級之后，播放了一個小短片“練習生的日常”黑白短片，全程大量使用中景和特寫鏡頭，展現練習生們的壓腿、練舞、慘叫、抽筋、汗水、淚水等畫面，展現其背后練習的辛苦，包括到后期的回憶、有人被淘汰、表示尷尬的時候畫面都是黑白的，將練習生們的后驅置于前臺，色彩的明暗對比，突出了練習生背后的艱辛與表面的光鮮強烈的對比，建構了其努力、向上、正能量的形象。

（四）舞臺的構成元素修辭

舞臺的構成元素：形、色、光、時、音等也為練習生充滿挑戰但實質需要有團隊精神的象征意義奠定基礎。《偶像練習生》中主舞臺共四個,但其形狀大多為三角形或兩個三角形構成的菱形，第一個舞臺為正三角形金字塔式構造，由低到高等級和名次越來越高和好，營造一種強烈的競爭感；第二個舞臺專為演唱主題曲設計，共分為五個分舞臺，分別對應ABCDF四個等級，正中間還有C（Center 中心）位之爭，根據等級對應所在位置，突出“越努力，越幸運”的口號，通過努力才可能被更多人看到；第三個舞臺也以倒三角形為主體，背景為六個菱形，線條明顯，從第2期到第11期，所有的PK（對決）和公演環節都在這個舞臺上；第四個決賽舞臺依舊由倒三角構成，背景用燈光折射出兩個大正三角形，但不同的是多了一條通道，進入前九名的人可以從通道走過坐上對應名次的位置，營造通往成功之道的隱喻。綜上舞臺構成最重要的形狀便是三角形，三角形線條明顯且穩定性最強，突出了“團結”精神。而色、光、時、音等均是根據不同的節目需求進行調控，影響節目效果。

二、《偶像練習生》中練習生形象塑造功能及表現

    在電影、電視及廣告等這些屬于視覺傳播的復合系統中，意義的表達有賴于圖像、聲音和行動的協作，這種圖像的修辭就比單純的文字或照片要豐富，也就是產生的象征符號更充盈飽滿。⑨而這些象征的含義與受眾對練習生們的形象認知存在著必然或間接的聯系，同時滿足著受眾的眾多需求。

（一）滿足受眾好奇、娛樂、審美等需求

偶像練習生后臺前置的比例遠遠超過一半，練習室成為練習生后臺形象塑造的重要場景，通宵的練習、尷尬的破音、撕心的壓腿聲、氣餒的抽泣、相互的幫助等眾多場景被置于前臺，除練習室外，寢室住宿場景的公布與設置，練習生父母的視頻或電話、所有練習生一起去吃火鍋等環節設置，通過視覺處理也滿足了受眾的好奇心和窺探欲。

（二）促使受眾與練習生相聯系

“全民制作人”的稱號，由受眾投票排名決定出道名次、C位選擇、Dancer選擇、練習生所唱曲目，每期結束的個人福利時間等，受眾參與度被提高，同時在節目中也會設置練習生給粉絲的福利時間：第五期回答粉絲問題“最想介紹給妹妹認識的人”、“拼了！為你而戰”用自己的努力為粉絲贏得禮物并寄出等，加大了受眾與練習生之間的互動，促使受眾與練習生相聯系。

（三）觸動受眾心中的潛在態度

《偶像練習生》中通過光線、色彩、鏡頭等對比，使受眾在觀看的同時，從“移情”到“共情”，拘微博輿情監測數據顯示，《偶像練習生》的情緒占比喜悅占比最高，達61.36%，其次為悲傷占比24.06%，中性占9.87%，受眾在觀看時喜悅為主要情緒，說明該節目帶給受眾的更多是積極向上的正能量，但悲傷的情緒所占比例也不少，一方面說明節目本身存在一定的偏向，導致受眾內心情緒崩潰，另一方面也存在受眾內心對比，對自我勉勵的激化。

三、《偶像練習生》中練習生形象塑造存在的問題

丹尼爾·卡尼曼在《快思慢想》中指出，人類普遍存在兩種思維模式，第一種是基于感性認識的快速思維，第二種是基于理性認知的慢速思維。在視覺文本面前，人腦總會本能的尋找認知捷徑，啟用快速思維，這是由大腦的認知惰性決定的。⑩互聯網時代短視頻的興起，碎片化的接收習慣，“圖像時代”的到來為缺乏思考的感性快速思維推波助瀾，受眾缺乏理性的、具有邏輯性的思考。  

其二受眾視覺欲求越來越膨脹，不斷的渴望看到更多更精彩更刺激更具有挑戰性的視頻來滿足視覺需求，維持情感訴求，這一方面有助于促進生產者的創新，但另一方面，如果“所有的宣傳都依靠情感訴求來傳遞信息”?，這必將導致非理性化的再度加深。

本文來源：《視聽》：http://www.007hgw.com/w/xf/9501.html