女性題材在現實主義電影的架構解讀——簡析中國無聲電影《神女》

有的人一生只為一部電影，也許，吳永剛的一生只為一部《神女》，但阮玲玉的一生，也與神女有千絲萬縷的聯系。她們，一個是默片皇后，一個是被生活所迫出賣肉體的神女，但她們都是為愛而生的女人，她們的愛是那樣熾熱，那樣濃烈，那樣讓人心碎。于是，在幾十年后的今天，觀看《神女》這部電影時，人們也在同樣祭奠這兩個為愛而生的女子。

作為反映現實的作品，《神女》沒有宏大的敘事，而是將鏡頭對準社會中的小人物，娓娓地講述了一個為社會所不容的妓女、一位圣潔的母親在社會的壓迫、命運的洪流中苦苦掙扎的故事。人生來就是被命運無情的拋到這個世界上，無法選擇出生的時代或家庭。“神女”和她的兒子便是拋到這個社會最底層的一群，而后他們還要被迫地接受社會丟到他們身上的無數難題——社會的動蕩，經濟的蕭條和旁人的冷眼。“神女”不是沒有嘗試過擺脫“妓女”這個標簽，然而蕭條的社會經濟下，連工廠都關閉了，而“至親友人，無保不存”的救濟站也無力拯救那么多被命運所拋棄的窮苦人。給這對母子貼上“下賤”的標簽以后，這個社會甚至連生存的權力也沒給她們留下。“神女”悲慘的一生便是那個悲劇性社會的真實反應，她的凄涼的結局是對那個社會最深沉的控訴。

電影成功地塑造了屬于那個時代的幾類人物的典型，寫實而深刻地反映了那個時代的中國社會的人文狀況。

第一類，是作為社會邊緣人物代表的“神女”和她的兒子。我們不知道她是如何來到這個城市，也不知道她和什么人生下了這個孩子，這些都已經不重要了。重要的是她在這個城市里掙扎著生存，還有她愛她的兒子。原本即使生活艱難，即使她不得不用自己的身體去換取生存的資本，她對生活還是抱有美好的希望——希望兒子能通過學習知識擺脫命運的牢籠，過上平凡但幸福的生活。她把用淚水換來的錢藏進小小的磚縫里，如同一點點地積攢起幸福的未來，那便是她人生的出口。作為社會最底層人的代表的弱勢者，“神女”和她的兒子。但是命運的車輪卻將它們無情地碾碎。

她不是為了茍活才做了任人騎、任人罵的妓女，她所做的一切都是為了她的兒子，她用血肉之軀護住兒子在惡言的槍林彈雨里匍匐前行，最后她甚至不惜用生命換取兒子的幸福。然而，“妓女”是這個社會加在她身上的標簽。因為這個標簽，她被警察驅趕，遭流氓勒索，為他人唾罵；因為這個標簽，她的兒子的生活的大門也要被關上了；因為這個標簽，她的善良、純樸、無私的母愛便通通一文不值。那些所謂清白的人，只知道隨意地給別人貼標簽——妓女便是賤人，賤人的孩子便是賤種，卻從未想過是什么逼得純潔的婦女成為“妓女”，是蕭條的經濟，是冷漠的社會，是無情的他們。是這個社會將他們推向了無底的深淵，神女的沉淪便是這個社會的沉淪。

第二類，是以流氓、警察和商人為代表的社會上的強勢群體，影片中均以男性的形象加以表現。流氓作為與妓女具有相似社會地位的群體非但沒有對她們施以同情，卻利用暴力和威嚇試圖榨干她們身上的最后一滴血。一個弱女子都在用自己生命的最底線向著希望蹣跚著，而徒有一身力氣的他們卻在這個社會上靠吸弱者的血無恥地殘喘。

而代表著國家機器和政府的警察，難道他們不應該為了那些掙扎在社會邊緣的弱者殫精竭慮尋找生活的出路嗎，他們只知道驅趕，將她們向深淵更深處驅趕。在這點上，警察和流氓又有多少區別呢？

商人有足夠的經濟實力去幫助弱者，而他們卻選擇了無視。私立學校董事會里的董事們以保護學校的名譽為由開除了“神女”的兒子，實際上這一切都是他們為錢而為。這就是商人的本性嗎？還是已經成為了那個時代、那個社會的無法愈合的傷疤了呢？

第三類，是以鄰居為代表的普通人，這群人在電影中大多表現為女性，具有更為深刻的批判意義。她們生活不算富裕，但至少衣食無憂，過著所謂清白的生活。同樣身為女性，她們本應比旁人更能體會到神女的艱難與痛楚，她們本可以向她伸出援助之手。然而她們卻以人格的審判官自居，居高臨下地給她和她的兒子戴上“下賤”的帽子，將她們踢到社會的邊緣，肆意地踐踏她們的人格，在她們已有的物質尊嚴的基礎上有剝奪了她們的精神尊嚴。她們自私自利、喜愛嫉妒，將別人的痛楚作為自己茶余飯后的消遣。不同于男性擁有體力或權力上的優勢，言語是她們用以中傷他人的武器。她們是那個時代存在的眾多小市民的縮影，是這個社會的一大癥結所在。

如果這部電影只由以上三類人構成，那便是除了失望之外就只剩絕望了。除了不完全符合客觀現實以外，還會給觀眾帶來不良影響，使他們失去對生活的信心。于是便有了這第四類人，少數有同情心、正義感并且清醒這的知識分子，這類人以校長為代表。他們是這個社會的良知和醫生，他們雖然只是少數人，面對暴力、權力和金錢他們無能為力，但是他們卻能夠堅定自己的信念，捍衛真理和正義。他們以自己微薄的力量為處在社會邊緣的“神女”們筑起圍墻，他們用嘶啞的嗓子為她們吶喊，他們手中攥著微弱的火光引領她們走出黑暗。雖然神女的一身最終還是以牢獄告終，但是因為有這樣的知識分子存在，她的孩子有救了，她終于可以在“在她的希望里，憧憬著孩子光明的前途”。

在這個校長的身上，在這些知識分子的身上，也寄托了導演對于這個時代的期望，對于知識改變人們命運的信念。這便也是那個時代許多仁人志士的心理狀態的真實寫照。

除內容外，影片的鏡頭語言也令人稱道，在三十年代能拍出鏡頭語言表達的如此流暢自然又不乏新意的影片著實偉大。下面就截取若干個給我留下深刻印象的鏡頭進行分析。在惡霸再次找到那對母子之時，有一個很經典的鏡頭，越過惡霸的胯下拍攝母子兩人相擁。首先，中國有“胯下之辱”這個詞，進入別人的胯下便是對自身極大的一種侮辱，在這里導演通過錯位使母子兩人處于惡霸的胯下，喻示著惡霸始終對母子兩人進行侮辱傷害包括精神的肉體的。同時也提前暗示觀眾，惡霸的再次出現將對母子兩人進行更為可怕的長久的掌控，正如他自己所說的“你是逃不出我的手掌心的”，這一次，他們真的被他牢牢的困在身下，難以逃脫他的魔掌了，為之后女主角的悲慘命運埋下了伏筆。 
這部電影名為神女，顯然重點刻畫的是女主角崇高的一面也就是她的母性，自然需要減少對于其妓女這個不討喜的職業的表現，但是不可能絕口不提，這時就需要選擇適當的鏡頭語言來表現。導演獨具匠心，巧妙的設計了幾個鏡頭就將其職業一筆帶過，最絕的是將攝像機對準足部，先令女主角的小腳處于畫面中，再拍攝這雙舉步維艱的腳跟隨另一雙男人的腳匆匆消失在街角中。這一個畫面足矣，不僅使觀眾明白她的職業又絲毫沒有損壞她美好的形象。同理導演還使用了頂部拍攝的手法，也是隱晦的表現了她的職業又絕不惹人厭惡。 
在影片中，導演甚至還使用了交叉蒙太奇來增加戲劇性和緊張感。在表現女主角在家中尋找秘處藏私房錢時便運用了這一手法。鏡頭在女主角尋找藏錢地方和惡霸走向她家兩個空間不停轉換，使得觀眾不自覺的為女主角感到緊張和擔憂。這時兩個人物對于自身的處境不清楚所以他們本身并沒有迫切感，可觀眾處于全能視角將兩個空間的人物變化看得一清二楚，本能的為她捏一把汗，頓生緊張感，也增加了影片的可看性戲劇性。這樣的交叉蒙太奇真是用得恰如其分為影片添彩。 
令觀眾印象最深的，是在兒子將學校發的活動入場券帶回家時，媽媽開心的拿起入場券看起來，這時拍攝的是入場券的特寫，上面寫著名稱時間等，鏡頭停留了兩秒鐘左右，畫面開始淡出，下一個畫面（校長講話）開始淡入，前后兩個畫面疊映在一起片刻直至前一個畫面消失。這對于簡潔敘事方面有很大意義，通過這樣的鏡頭簡略了兩個畫面之間的敘事，使得連接更緊湊更簡潔。同時這樣的鏡頭語言也不會誤導觀眾，通過這樣的方式很明顯的告訴觀眾校長組織的與入場券上的是同一個活動，不會產生歧義。既準確又簡潔。 
電影最后的結局是悲慘的，神女只能在監獄中度過余生，但這絲毫不能減少觀眾對她的敬佩。可以說，對兒子的愛是支撐她活下來的唯一動力，夜晚，她是神女，但在白天，她卻是世間最偉大的女神——孩子的母親。阮玲玉，身著旗袍，笑容如月，每一個眼神，每一個表情，每一個動作仿佛都如此鮮活、恰如其分，似乎訴說的不是故事而是親身經歷。同樣是受到男性的壓迫，同樣是流言傷身，阮玲玉的每一滴眼淚應該都不僅僅是為神女而流的吧。只可惜她不如神女堅強，能夠依靠僅存的一點點希望頑強地活著，而她卻選擇了自殺。為愛而生，卻又為愛死去，那些過去的事就暫且說到這里。

總之，《神女》為中國影史書寫了無聲影壇的華彩一筆，至此，中國電影默片時代華麗落幕。